四月的北京，风里都裹着花香。在2026中国国际花卉园艺展览会的E3馆，一场跨越山海的花艺美学对话，正在悄然上演。来自挪威的世界级花艺大师Stein Are Hansen（史岱恩·汉森），带着他标志性的北欧克制之美，为现场观众呈现了两场教科书级别的花艺表演，也为这场行业盛会注入了最具国际视野的艺术气息。

提到Stein Are Hansen，他的名字早已和世界花艺的最高荣誉画上等号。2010年，他一举夺得Interflora世界杯花艺大赛冠军，从此奠定了自己在国际花艺界的地位。除了是手握冠军奖杯的花艺艺术家，他更是一位兼具学者气质的教育者，桃李遍布全球。他曾担任诺贝尔和平奖典礼的花艺设计师，将对和平与美好的理解，凝练成舞台上的极致花艺作品。他的设计理念始终围绕着“尊重花材”这一核心，认为花朵本身即是完美，花艺师的职责并非改造，而是维护并强化它们的自然之美。这种源自北欧的克制与浪漫，让他的作品总能在极简的线条中，迸发令人心动的生命力。

他以北欧风格的自然美感花艺设计而闻名，作品风格浪漫且细腻，本次他带来多个架构艺术作品，架构轻盈、用色克制，展现植物轻盈的自然美感，两场专题表演让花艺人直呼过瘾。

卿少波曾斩获“中国杯”花艺亚军，他在开场表演中带来了四件主题为《四时花开》的花艺作品，围绕“花，是如何在时间里变化”这一核心进行演绎。四件作品均采用圆形架构设计，卿少波巧用鲜活的树枝、干桃树杆与藤条，打破规整架构的边界，让花朵仿佛从结构之中自然“生长”而出。

人文花道创始人王国忠，以春日为题，遵循传统插花“多多许不如少少许”的创作理念，展示了一系列灵动的作品。

架构与装置设计是当下花艺界的主流流行元素。功底深厚的AFA教授指导团队集，华丽精致的商业装饰风、清雅质朴的山野自然风、个性鲜明的酷帅自由风等多样风格轮番呈现，令人目不暇接、赞叹不已。

曾为多位明星设计豪华婚礼花艺的年轻花艺师高尚率先出场，他将本次表演主题定为“商业花艺与装置艺术的结合”，现场创作两件作品《孕育·繁花 & 又见·青绿》，新颖别致的设计让人眼前一亮。

毕业于工业设计专业的Song（本名宋晖嫽），凭借擅长轻架构设计的独特优势，成为业内颇受关注的新锐花艺师。她带来的作品《琴韵》，取枇杷果的外形模拟古琴共鸣之器，更巧借“枇杷”与“琵琶”的谐音妙意开展花艺设计。架构以枝条为风骨，勾勒出东方美学独有的疏朗与留白；枝头果实垂金缀玉，如同跳动的音符，静中有声。

成都喜韵花艺主理人宋庆媛以“春入山林，万物共生”为灵感，打破传统瓶花的规整束缚，通过野趣十足的架构与自然花材的巧妙组合，还原出春日山林的原生状态。

北京芙罗拉花艺主理人张丽别出心裁地以点外卖时收到的筷子为创作灵感，将筷子制作成空心架构，搭配紫色大飞燕、郁金香等优质花材；以竹子自带的质朴生态与蓬勃生长力量为根基，完美呈现出人间四月天的繁花盛景与多彩生机。

烟台兰若苑创始人祝宁从烟台著名的月亮湾景观中获取灵感，用枯叶打造出月亮造型的架构，创作《金澜序章》。作品以干枝为风骨、鎏金为线条，灵活运用贝母、蝴蝶兰、菖蒲叶、剑兰等多种花材打造出流畅线条，既重构了花艺空间，又拉长了视觉层次，使架构与花材达到共融的完美状态。

多年担任知名餐饮企业花艺总监的张碧勋始终偏爱以纯自然元素做设计，本次作品《蔓舞》灵活玩转线条结构，以舒展的藤条、缠绕的枝蔓为主材，搭配简洁雅致的花材，让作品在看似随性的设计中，尽显原生态的蓬勃生机与自然美感。

本次展会上，传统插花表演也是一大核心亮点。两场表演主题分别为“框景式插花”与“六大传统花器插花”，由十位国内花艺名师分为两大阵容，联袂登台演绎。

框景式插花专场由海派插花非遗传承人徐国栋、姜智玲、刘颖和全国劳动技术能手梁朋联袂演绎。四位名师均师承中国插花花艺资深大师蔡仲娟，现场创作四件主题为《四季行》的作品，一框一景、一画一季，将四时风光尽收方寸花艺之间。

六大传统插花花器插花表演，遵循蔡仲娟大师“师古而不泥古”的插花主张，匠心打造精品。辽南插花非遗传承人汉秀丽、武汉市插花艺术协会顾问张勤、甘肃省花卉协会会长谢薇、海派插花非遗传承人祝兴强、江苏省技术能手朱陈华、中国花卉协会零售业分会副秘书长孙艳霞六位花艺师联袂登台，分别以瓶、碗、筒、缸、盘、篮六大经典传统花器，创作独具韵味的传统插花作品。六件作品功底深厚、各展风姿。

植物美学实践者王子木带来了一场与众不同的花艺表演《时间里的禅思者》。他的舞台上没有繁花，只有极为简洁的竹子与手工编织架构，现场带领观众共同思考：“一根竹子的一生经历了什么？我们从它的身上又看到了什么？”，让观众从中收获对植物材料的崭新认知与深度思考。

由新生代花艺师徐薇薇、张敏和赵麒麟带来的新生代花艺表演专场，给全场观众带来耳目一新的观演体验。以稻草为主材的大型创意架构、手工精巧的人体花饰、如同庭院般别致的花艺设计，无一不洋溢着青春朝气与创新活力。

岭南插花花艺大师黄仔带来压轴表演，他携三件作品《理性的诗意》《时间的吟唱》《春日的激情》震撼登场，以气势十足的架构搭配疏密有致的花草，充分展现出春日的蓬勃生机。

「花间·万象」的舞台虽已落幕，但这场由花开启的美学探索仍在继续。正如Stein在现场所说：“花艺没有国界，花朵是全世界共同的语言。”期待下一次，我们再与花相遇，与美相逢。

（文章来源：中国花卉报社、展会组委会  图片来源：展会组委会、中国花卉报）